TVD: Монтаж фильма - звучит так волнующе. Почему ты выбрала такую специфическую профессию?
Нэнси Форнер: Я училась в Киношколе при Университете штата Пенсильвания и во время учебы сняла фильм, победивший на фестивале. Благодаря этому меня пригласили в Сиэттл поработать в телесети PBS. Там я познакомилась с продюсером спецвыпусков NOVA, и он предложил мне работу режиссера по монтажу уже в Нью-Йорке. Я какое-то время была в учениках, познакомилась через него с другими людьми, переехала в Калифорнию, начала как ассистент по монтажу и выросла в полноценного режиссера по монтажу, кем до сих пор и работаю.

TVD: Какие у тебя первостепенные обязанности в качестве монтажера "Дневников"?
Нэнси Форнер: В "Дневниках вампира", потрясающем сериале с замечательными режиссерами, нам отдают огромное количество материала, которого вполне хватило бы на небольшой фильм. Однако, так как это сериал, времени на редактирование даётся меньше. Вот как это происходит - 8-9 дней они снимают, каждый день присылают мне, что отсняли, и я режу-режу-режу. А потом у меня ещё два дня, чтобы свести серию воедино.

TVD: Вам предоставляется свобода в том, как должен быть подан материал?
Нэнси Форнер: Да. Я получаю весь отснятый материал, и только от меня и других монтажеров сериала зависит, как мы его смонтируем. Мы решаем, каким образом совместить присланное видео, чтобы отразить то, что написали сценаристы. На такой сериал, как "Дневники вампира", одна серия которого укладывается в 42 минуты, нам присылают по 20-30 часов материала. Чувствуете соотношение? Многие люди думают, что монтаж необходим, чтобы отрезать всё плохое, но это совсем не так. Монтаж - это заключительная запись сценария, акт последнего контроля. Они снимают 30 часов и отдают мне со словами "сотвори из этого прекрасное".

TVD: Ого. Похоже, приходится много всего перебирать! Какими факторами ты руководствуешься, редактируя ту или иную сцену?
Нэнси Форнер: Нужно многое учесть. Должен ли это быть общий план? Должен ли это быть крупный план? Выбрать в кадр Дэймона или выбрать Стефана? Показать, как Дэймон говорит, или навести камеру на Елену, выслушивающую, что Дэймон излагает Стефану? Всё это зависит от меня. Никто не втолковывает монтажеру, как что надо совместить, и то же касается музыки и звуковых эффектов. Да, ещё мы должны включить в предварительный вариант монтажа всю музыку и звуковые эффекты. В этом заключается искусство монтажа: нас приняли на эту работу из-за нашего творческого видения отснятого материала. То, как я смонтирую, а это называется монтажная версия, именно таким, по моему мнению, должен быть сериал.

TVD: Что происходит после?
Нэнси Форнер: Я отсылаю свою версию режиссеру, он отсматривает, что получилось, и либо звонит, либо сам приходит в монтажную и выдает замечания. Он говорит: "Знаешь, я понимаю, почему ты здесь использовала крупный план, но мне кажется, здесь больше подойдет общий" или "Давай это убыстрим. Давай это замедлим"... и тому подобное. Потом, после всех правок мы отправляем обновленную версию, режиссерскую, Джули Плек и сценаристу. В ответ они шлют свои замечания.

TVD: Что касается спецэффектов, сочетания музыки, откуда ты черпаешь вдохновение? И как решаешь, что включить в серию, а что оставить на полу монтажной?
Нэнси Форнер: Хм, конечно для грустных сцен, например, когда отец Кэролайн умирал в "Воскрешая мертвых", у тебя есть свои эмоции, плюс слушаешь много трогательных песен.

TVD: Мы обожаем музыку из "Воскрешая мертвых"! Ты приложила к этому руку?
Нэнси Форнер: Ну, на то есть замечательный директор по подбору музыки Крис Мольер. Я звоню ему и спрашиваю: "Вышли мне, пожалуйста, 20 песен, которые подошли бы к вот этим сценам". Отправляю вышеупомянутые сцены, а он в ответ шлёт 20-30 композиций на выбор. Я отслушиваю каждую песню, примеряю на видео и делаю выбор. Иногда я сама нахожу музыку, но что касается именно этой серии, он снабдил меня прекрасным плейлистом.

TVD: Ты уже какое-то время варишься в этой среде, заметила какие-нибудь значимые перемены в веяниях на ТВ?
Нэнси Форнер: Безусловно процессы усложняются, но это к лучшему. Как вы уже поняли, для "Дневников" нам приходится перелопачивать кучу видеоматериалов, но мы уделяем время каждой сцене. Переходим от очень общего плана к очень крупному и снова отходим подальше. Получается много красивых, интересных кадров. Старомодный способ монтажа очень формализован: даешь план из-за чьего-то плеча, камера никуда не двигается - в общем, в этом нет ничего интересного. То, каким был монтаж раньше, и то, что мы делаем сейчас, это как перейти от правильного Рембрандта к творениям Пикассо. Работа над "дневниками" гораздо реалистичнее и волнительнее - монтаж более "рваный" и менее церемонный.

TVD: Была ли ты поклонницей сериала прежде, чем начала работать над ним, и вообще, ты смотрела серии, над которыми трудилась?
Нэнси Форнер: У меня дочь подросткового возраста, к тому же до этого я уже работала над сериалами про вампиров и собственноручно делала монтаж некоторым ужастикам. Так что да, видела. К сожалению, мне не удаётся вдоволь насмотреться ТВ, ибо я так уматываюсь на работе, что когда прихожу домой после того, как целый день сводила видео, особо не могу смотреть телевизор. Нельзя себя перегружать, потому что к работе надо приступать со свежей головой. Если на тебе слишком много сериалов, шоу, новостей и музыки ты не. По крайней мере, это про меня. Но я обожаю этот сериал. ОБОЖАЮ!

TVD: Это невероятный сериал! Он тебе больше по душе, чем "Баффи - истребительница вампиров", ещё один сериал, для которого ты делала монтаж?
Нэнси Форнер: Откровенно говоря, я отдам предпочтение "Баффи". Это более мудрый сериал, более серьезный и очень красиво снятый. Я действительно очень любила "Баффи", хотя местами он был глуповат, но не всегда. в нём затрагивались столь глубокие темы - меня пробирала гордость, что я над ним работаю, - по-моему, он учил подростков, да и любого, кто его смотрел, очень ценным вещам.

TVD: Каждую неделю ты проводишь много часов в компании с отснятым материалом "Дневников", что уже, наверное, сроднилась с ними. Можешь выделить конкретные темы в "Дневниках", которые стоят для тебя особняком?
Нэнси Форнер: Много замечательных тем. Во-первых, тема семьи - неотъемлемая часть сериала и это касается не только кровных уз, а вообще всех дорогих тебе людей. Например то, как Елена относится к Аларику, с любовью и заботой. И то, как братья Сальваторе заботятся друг о друге, несмотря на вековую вражду.

TVD: Какие по-твоему значимые темы были подняты в предыдущей твоей работе для "Дневников", серии "Воскрешая мертвых"?
Нэнси Форнер: В "Воскрешая мертвых" были использованы впечатляющие метафоры наркозависимости и родителей, не имеющих веры в своих детей - как отец Кэролайн в определенный момент. Было очень трогательно, когда она сказала ему: "Ты не веришь в меня. Как ты можешь желать своей смерти?" Он знает, что она - вампир, и его согласие умереть свидетельствует о том, что он не верит в неё, в того, кем она стала. С подобным отношением сталкиваются многие дети, выбравшие так называемый нетрадиционный образ жизни. И проблема наркотиков: когда Стефан прилагает столько усилий, чтобы не сорваться и не выпить крови, это довольно убедительный способ показать попытки преодолеть наркотическую зависимость.

TVD: Можешь поделиться какими-нибудь пикантными подробностями, обрисовать главные темы грядущей серии "1912"?
Нэнси Форнер: "1912" - серия, над которой я сейчас работаю. Главным образом, она о том, что значит быть одиноким и о том, как это отражается на других людях. Это универсальная тема, никто не застрахован от одиночества и что тебе приходится делать, чтобы никого к себе не подпустить. Кроме того, в серии много флэшбеков - я бы сказала, что около 40% действия происходит в 1912 году, - и это очень даже весело. Всё, что я могу рассказать: это очень, очень горячая серия.

TVD: Расскажи, пожалуйста, какие-нибудь забавные истории со съёмок "Воскрешая мертвых".
Нэнси Форнер: [Смеётся] Конечно, это трюки! Уморительные были съемки драки Клауса и Элайджи в самом начале серии. Клаус (Джозеф Морган) говорил Элайдже (Дэниелу Гиллису): "Нет, ты неправильно меня ударил. Врежь ещё!" Ещё они могли запнуться и покатиться со смеху во время напряженной вампирской сцены. [Смеётся] Так что нам приходилось это резать, дабы всё пристойно выглядело. Но они, конечно, отлично проводят время на съёмках и, кажется, все очень друг друга любят!

После показа новой серии «1912» исполнительный продюсер Джули Плек подтвердила кое-какую информацию: Елена действительно сделает к концу сезона какой-то выбор относительно братьев Сальваторе, и мы не в последний раз видели Эстер и ее попытки уничтожить собственных детей. Нас, всех зрителей, заставили поклясться, что мы не будем раскрывать страшных тайн о серии, но кое-что я сказать все-таки могу:
1. В этой серии мы узнаем, что Джереми, где бы он ни был, может быть в опасности;
2. Шериф Форбс упечет кое-кого в тюрьму по подозрению в убийствах;
3. У Ребекки отличные рефлексы;
4. Мэтт неплохо проведет время с Еленой;
5. Парик Дэймона в 1912 просто дико забавен (это же очевидно).

В оставшееся время (вперемешку с неопределенными спойлерами о финале сезона и робкими уклонениями от ответов) ребята рассказали нам о нескольких очень важных моментов, происходящих «за кадром» (слава богу, там были вопросы из зала). И вот что интересного нам удалось узнать на этой конвенции:
1. Мы узнали, как Плек составляет сценарий целой серии по кусочкам;
2. Услышали вдохновляющие слова от популярных актеров к тем, кто только стремится стать таковыми;
3. Услышали на удивление откровенную историю о том, как Йен Сомерхалдер чуть не пролетел с ролью Дэймона, как фанера над Парижем.

Джули Плек о придумывании сюжета и о написании сценария к этому сезону:

Это ужасно. [Смеется] Каждая серия для нас начинается с чистой белой доски, у нас нет никакой формулы, у нас нет никакой процедуры, как надо делать, у нас нет никаких привилегий или голосований. И каждая серия – это новый фильм. И мы снимаем 22 штуки за 7 месяцев, и мы полностью погружаемся в работу, решаем, что нам надо сделать дальше со всеми нашими персонажами. Обычно все начинается так. Мы решаем, как лучше поступить с ними в эмоциональном плане, потом придумываем следующий шаг с мифологией, а потом придумываем, как логически связать все это вместе, чтобы одно дополняло другое.

А потом мы придумываем какое-нибудь шикарное Событие (с большой буквы «С») в Мистик Фоллс! С одной стороны, это такая шутка, но с другой стороны, с позиции передачи истории, для нас такие моменты являются критическими и ключевыми, потому что такие серии не только собирают всех наших персонажей вместе и помогают связать историю воедино, но они и выглядят в результате как полноценный фильм, у которого есть начало, середина и конец. Так что когда мы начинаем шутить, что а этой неделе устроим балл, а на следующей общегородское соревнование по приготовлению чили, сериал от этого становится похож на полноценный фильм, выходящий каждую неделю, а не на бесконечную пресную кучу непонятно чего.

Джули Плек о том, как оказываться всегда на шаг впереди поклонников:

Эти актеры настолько проникаются своими персонажами, что они чувствуют, когда поведение персонажа перестает удивлять, становится предсказуемым. Мы, сценаристы, очень гордимся тем, что тут мы никогда не ошибаемся: мы всегда готовы вносить изменения, и мы вносим их, когда сами актеры чувствуют, что персонаж приедается. Или когда поклонники чувствуют, что они уже устали от однообразия. Знаете, мы всегда на пять-шесть-семь серий впереди, и я всегда отслеживаю отклики поклонников. Так что когда кто-то начинает жаловаться слишком громко, я всегда тихонько хихикаю, потому что я-то знаю, что мы уже прописали такой поворот сюжета, который приведет к тому, о чем так гудят поклонники. Они этого не знают, но нам нравится чувствовать себя на одной волне с окружающими.

Пол Уэсли: Поклонники когда-нибудь влияли на ход сериала?

Плек: Знаешь, трудновато отгородиться от них и не принимать их слова во внимание, когда их отклики такие звучные. И я это уважаю. Но нам надо пытаться делать персонажи реалистичными, и была пара моментов, когда мы сидели, обсуждая некоторые моменты, и думали: «Черт, мы же не можем так сделать, кто-нибудь будет очень зол». Но потом мы все-таки приходим к мнению, что не можем удовлетворить всех сразу. Так что мы пытаемся придерживаться основной темы сериала, основы, заложенной в персонажах, и путей их развития.

О том, каково работать в развлекательной индустрии:

Джули Плек: по сути это мечта, ставшая явью. Такое может произойти после долгой и упорной работы, а может произойти тут же, внезапно. И у каждого все по-разному. Тебя могут просто пригласить, а может статься, что тебе 45, и предыдущие 25 лет ты упорно трудился, и наконец кто-то обратил внимание на твою работу и сказал, что она ему нравится. Но в любом случае, нельзя воспринимать это как должное, потому что такое происходит нечасто. Успех приходит очень редко, многократный успех – еще реже, так что мы невероятно счастливы быть частью происходящего.

Йен Сомерхалдер: Мне кажется, что мир пилотных серий на телевидении вообще всегда зависит от воли случая. Даже если что-то кажется замечательным, его не продолжат снимать, если тестовый показ будет провален, если не будет достаточного отклика у зрителей. Мне кажется, тут все выходит абсолютно произвольно. Ощущение, что ты просто играешь в блэкджек, и тебе необходимо, чтоб выпало 21. Знаете, говорят, что удача – это когда новая возможность встречается с тщательной подготовкой. Удача не приходит просто так, не падает с небес. Может появиться возможность, и если ты не был готов ее использовать, то у тебя ничего не выйдет. Все это довольно странно, потому что тут и сценаристы, и режиссеры, и актеры, и вообще все, занятые в этой индустрии, должны быть одновременно готовы использовать данную возможность.

Пол Уэсли: И наоборот, можно всегда быть готовым, но возможность так и не появится?

Йен Сомерхалдер: Людей много, так что все может быть.

Кэндис Аккола: И вот тут-то надо начинать мыслить позитивно. Это играет очень важную роль. Мой папа всегда говорил мне, что «нет» не значит «никогда», «нет» означает «не сейчас». И в большинстве случаев ты получаешь «нет», но надо продолжать работать, совершенствоваться и знать, чем больше у тебя будет возможностей, тем больше вероятность в итоге услышать «да».

Пол Уэсли: Единственное, что на самом деле важно, - надо верить в себя. По-настоящему верить.

Сомерхалдер: Даже когда никто другой не верит. Потому что большинство отказов.. О, а хотите на самом деле услышать от отказах? При этом присутствовали и Джули, и Кевин Уильямсон. Это было очень жестоко. Знаете, попасть в телевизионный сериал очень сложно, это отбирает много нервов, и этот процесс просто ужасен. Не надо себя обманывать. Можно верить в себя бесконечно, но когда ты понимаешь, что хочешь чего-то добиться, ставки сильно вырастают. Невозможно понять, достоин ты той или иной роли, или же нет, нужно просто выкладываться по полной программе.

Если быть точнее, я знал, что это моя роль. Я хотел эту роль, я знал, что смогу ее получить. Надо пройти через кучу аудирований, встретиться с режиссерами, продюсерами и сценаристами, потом пройти всяческие просмотры и прослушивания, и только тогда ты получаешь ответ. Потом ты отправляешься на прослушивание к студии-заказчику, в нашем случае это Warner Brothers, и потом проходит прослушивание для самого канала. Если в конце, после последнего тестирования для канала, они посчитают, что ты им подходишь, то ты получишь работу. Если ты не пройдешь прослушивание у студии-заказчика, на канал тебе уже не попасть.

Я прошел прослушивание на студии, попал на канал, и не знаю уж, что тут сказалось: то ли большое количество кофе, а может то, что я выпил стопочку B12 для храбрости, кто знает. Я провалился на прослушивании на канале, полностью провалился. На первом же прослушивании канала ты находишься в театре, и когда ты что-то говоришь, слова зависают в воздухе. Это как вакуум. И когда я закончил, Кевин Уильямсон жестами показал мне, чтобы я вышел. И он сказал мне: «Как-то плоховато вышло, да?» И я ответил: «Да уж». И тогда он сказал: «Вернись и сделай все так, как ты считаешь нужным». И я так и сделал. Я сделал то, что считал необходимым, и я ушел оттуда, чувствуя себя просто ужасно. И знаете, что? Оказалось, что все недостаточно хорошо.

Мне пришлось прийти на повторное прослушивание, потому что наш главный начальник Лес Мунвс не поверил, что я подхожу на роль Дэймона. И мне хотелось спрыгнуть с крыши. И знаете, я зашел туда, а там сидел еще какой-то парень, и он делал что-то странной, читал и пел одновременно, что ли. И тогда я подумал: «Знаешь, что? К черту все! Эта роль моя. Никак не его». И я просто вошел и сделал все, что нужно. И странно, но мне все-таки позвонили. Но до этого я десять дней жил в настоящем аду. Ты не всегда побеждаешь. Но каждый раз, когда ты проигрываешь, ты становишься лучше.


Перевод: Malice
Источник