Британский дуэт Hurts совсем не похож на поп звезд последних лет – доступных, понятных, своих в доску. Они как будто явились из 80-х, тех баснословных времен, когда поп-звезды напоминали мультликационных героев, звезд боевиков, персонажей фильмов ужасов – но только не прохожих с улицы. Адам Андерсон – углубленный в себя визионер, похожий на гениальных изобретателей их довоенных фильмов. Тео Хатчкрафт – прирожденная поп-звезда, харизматичный, вычурно одетый герой глянцевых обложек с неотразимым и надменным взглядом.

Ажиотаж вокруг музыкантов возник летом прошлого года. После публикации в британской газете Guardian о группе заговорили в кругах профессиональных музыкантов. В список самых перспективных групп 2010 года Hurts включили NME и BBC. Масла в огонь подлил поп-ветеран Артур Бейкер, сделавший клубный ремикс на песню Hurts «Wonderful Life». На дуэт немедленно обрушился град предложений от крупных музыкальных лейблов. Подумав, они выбрали Sony Music.

Проектом Hurts будет заниматься Биф Стеннерд, легендарный профи, сотрудничавший со Spice Gilrs и Кайли.

Hurts – одни из немногих молодых музыкантов, воспринимающих поп-музыку всерьез. Их песни – не результат спонтанного приступа вдохновения или строгого следования продюсерском указаниям. Нет, это результат тщательных исследований, цель которых – сочинение идеальной поп-песни. Несмотря на многочисленные цитаты, Hurts не интересно простое имитирование – они собираются сказать свое собственно слово в поп-музыке.

Дуэт происходит из Манчестера, города, занимающего особое место на музыкальной карте мира. Именно здесь в конце 80-х зародилась культура, ставшая позже известная как «рейв», перевернувшая в 90-х все преставление о танцевальной музыке. Клубы Манчестера до сих пор являются живой лабораторией танцевальной музыки, где новые эксперименты ставятся каждую пятницу. В Манчестере же появились группы, определившие лицо сегодняшнего инди-рока: Joy Division и Stone Roses.

Собирая материал для первого альбома, музыканты посетили и другие музыкальные столицы Европы – Берлин, сегодняшнюю столицы клубной культуры, и Милан – цитадель итало-диско. Окончательно сведение альбома пройдет в Швеции, стране, по богатству поп-традиций готовой соперничать с самой Англией. Все эти влияния непременно проявятся на их дебютном альбоме.

Адель Эдкинс (англ. Adele Adkins, род. 5 мая 1988 года в Энфилде, северный Лондон), также известная как Адель — английская певица, исполняющая поп-джаз/соул, объявленная в 2007 году «новой Эми Уайнхаус»[1], но уже спустя год признанная продолжательницей традиций Этты Джеймс и Дасти Спрингфилд. Дебютный альбом Адели, 19, выпущенный 28 января 2008 года, уже через неделю после выхода возглавил UK Albums Chart[2], а впоследствии получил «платиновый» статус (то есть разошёлся тиражом свыше 500 тысяч экземпляров) и был номинирован на Mercury Prize 2008 года. Адель удостоена двух премий Grammy в номинациях «Лучший новый артист» и «Лучшее женское вокальное поп исполнение»
Адель Эдкинс впервые выступила на сцене в школе, где исполнила «Rise» (хит Габриэль). К этому времени она находилась под влиянием своих любимых исполнительниц, Этты Джеймс и Дасти Спрингфилд, хотя, по собственному признанию, на их пластинки натолкнулась случайно. Адель поступила в The BRIT School (for Performing Arts & Technology) в Кройдоне (где обучались также Эми Уайнхаус, Кэти Мелуа, Леона Льюис и Кейт Нэш) и закончила учёбу в мае 2006 года. Через два месяца она опубликовала две своих композиции в четвёртом издании онлайнового арт-журнала PlatformsMagazine.com.

В своё первое британское турне Адель вышла в октябре 2007 года. К этому времени на MySpace появилась её демо-плёнка, записанная ещё в юности и позже подаренная приятелю, который там её и разместил. Именно благодаря успеху на MySpace Адель получила свой первый контракт. 22 октября 2007 года на лейбле Pacemaker Recordings (принадлежащем Джейми Ти) вышел её дебютный сингл «Hometown Glory», своего рода трибьют Тоттенхэму, который на iTunes был признан «Синглом недели», а в апреле 2008 года сингл снова попал в британский топ-40, после того как был использован в саундтреке сериала «Skins»[2].

В декабре 2007 года Адель получила Brit Awards Critics' Choice Award (вручающуюся артисту, пока не имеющему альбома). Последовало подписание нового контракта — с XL Recordings — и выпуск второго сингла «Chasing Pavements», который месяц держался на 2-м месте британского хит-парада. В январе 2008 года её дебютный альбом 19 возглавил национальный хит-парад уже через неделю после выпуска и за месяц набрал 500-тысячный тираж, получив «платиновый» статус. В марте 2008 года Адель подписала американский контракт с Columbia Records и провела успешные гастроли по США и Канаде. 20 июня 2008 года её дебютный альбом вышел в США[1], поднявшись до #10[4].

Адель объявила о том, что работу над вторым альбомом начнёт в Нью-Йорке, потому что именно здесь её посещает особое вдохновение (дома она «ощущает себя излишне комфортно»). Жизнь Адель нельзя назвать беспроблемной: певицу преследуют слухи и домыслы, касающиеся её лишнего веса (хотя сама его таковым не считает и говорит, что начнёт худеть только если тучность «…будет сказываться на сексуальной жизни»). Кроме того, она регулярно и в больших дозах употребляет алкоголь, по её собственным словам — чтобы «утолить скуку». При этом (в отличие от Эми Уайнхаус, с которой её часто сравнивают) Адель не употребляет наркотиков.
Синглы:

Hometown Glory (2007)
Chasing Pavements (2008)
Cold Shoulder (2008)
Make You Feel My Love (2008)
Rolling In The Deep (2010)
Set Fire To The Rain (2011)
Someone Like You (2011)

Джоан Роулинг
Родилась 31 июля 1965 года в городке Йейт в графстве Глостершир (северо-восточный пригород Бристоля). Родители — Питер Джеймс Роулинг (англ. Peter James Rowling) и Энн Роулинг (англ. Anne Rowling), до замужества — Волант (англ. Volant). Сестра Дайанна (англ. Dianne Rowling) родилась 2 годами позже Джоанны — 28 июня 1967 года.

Когда Джоан было 4 года, семья переехала в деревню Винтерборн (англ. Winterbourne, юго-западный пригород Бристоля). В Винтербурне они с сестрой играли с девочкой и мальчиком по фамилии Поттеры. Джоан посещала начальную школу Сент-Майклс, основанную более 200 лет назад Уильямом Уилберфорсом.

Мать отдала все свое время дочерям. Энн любила читать детям книги. К пяти годам Джоанна едва ли не наизусть знала все детские книжки. В шесть лет она показала матери свой первый рассказ про приключения кролика по имени Кролик.

Семья переехала снова, когда ей было девять лет — в Татшилл (англ. Tutshill, северо-западный пригород Бристоля). Когда Джоан было 15 лет, заболела ее мать. Диагноз — рассеянный склероз.

В выпускном классе Джоан решила, что будет поступать в Оксфорд. Она успешно сдала вступительные экзамены, ее фамилия попала в список кандидатов, однако студенткой престижного университета она так и не стала. Джоан решила больше не повторять попытку и не терять год, поэтому подала документы в университет Эксетера (Exeter) в Девоне, куда и была зачислена в 1983 году. Она хотела изучать родной английский язык, но по настоянию родителей выбрала французское отделение.

По окончании университета, получив степень бакалавра искусств, Роулинг переехала в Форкс, где сменила несколько мест работы. Она работала секретарем‑переводчиком в лондонском отделении организации «Международная амнистия» и недолго в Манчестерской торговой палате.

В 1990 году Джоан Роулинг переселилась в Манчестер.

30 декабря 1990 года, в возрасте 45-ти лет, умерла мать Джоанны, которая несколько лет перед смертью была фактически парализована. После этого Джоан решила уехать из Англии в Португалию.

В 1991 году, в возрасте 26 лет, Джоанна отправилась в Порту преподавать английский. Она давала уроки после обеда и вечером, а утром сочиняла. В это время она начала работать над своим третьим романом (первые два брошены как «очень плохие»). Новая книга была о мальчике, который обнаружил, что он волшебник, и попал в волшебную школу.

В Порту в августе 1992 года Джоан вышла замуж за студента‑журналиста Жоржи Арантеса. Их дочь, Джессика, родилась в 1993. После рождения дочери муж подал на развод. После развода Роулинг с дочерью переехали в Эдинбург, в Шотландию, поближе к младшей сестре Ди.

В Эдинбурге Джоанна ходила писать «Гарри Поттера» в кафе «Николсонс», владельцем которого был муж ее сестры.

Шотландский Совет Искусства дал ей грант для завершения книги и, после ряда отказов, она в конечном счете продала книгу «Гарри Поттер и Философский Камень» издательству «Блумсбери» (Великобритания) за 4000$ США. В это время Роулинг работает учителем французского.

Несколько месяцев спустя издательство «Артур А Левин/Учебная Литература» покупает американские права на книгу за достаточную сумму, чтобы она смогла бросить учить.

«Гарри Поттер и философский камень» вышел в июне 1997 года и стал сенсацией — роман начинающей и никому неизвестной писательницы был признан в Великобритании лучшей детской книгой года. Права на издание романа были приобретены американским издательством Артура Ливайна, и в октябре 1998 года книга была переиздана в Соединенных Штатах с немного измененным названием «Гарри Поттер и камень волшебника».

Впоследствии Джоан Роулинг уже никогда не приспосабливала названия романов для американской аудитории.

Вслед за первым романом последовали «Гарри Поттер и тайная комната» (1998), «Гарри Поттер и узник Азкабана» (1999), «Гарри Поттер и Кубок Огня» (2000), «Гарри Поттер и Орден Феникса» (2003), «Гарри Поттер и принц‑полукровка» (2005). Седьмой, заключительный роман серии «Гарри Поттер и дары смерти» появился в продаже в Великобритании и США, а также в нескольких других странах в 2007 году. Роулинг многократно уверяла, что седьмой роман станет последним в серии[источник не указан 199 дней], но в октябре 2010 на шоу Опры Уинфри заявила, что не исключает, что напишет продолжение серии.

В 1998 году киностудия Warner Bros. купила права на экранизацию двух романов Роулинг.

В 2001 году на экраны вышел фильм «Гарри Поттер и философский камень», поставленный американским режиссером Крисом Коламбусом, известным по фильмам «Один дома», «Двухсотлетний человек» и «Миссис Даутфайр». Он же стал режиссером и очередного фильма по произведениям Роулинг «Гарри Поттер и тайная комната». Экранизации третьего, четвертого и пятого романов Роулинг появились в 2004, 2006 и 2007 годах, шестой фильм («Принц‑полукровка») вышел на экраны в 2009 году. Седьмая книга будет разделена на 2 фильма, которые выйдут в 2010 и в 2011 годах соответственно.

Серия романов о Гарри Поттере переведена более чем на 60 языков. Во всем мире продано более 250 млн экземпляров книг.

Успех серии у читателей, а также кинофильмы, снятые по романам, принесли Роулинг всемирную известность и состояние. С 2004 года Джоан Роулинг является самой богатой женщиной в Великобритании. Журнал Forbes в 2008 году оценил ее состояние в 1 млрд долларов США.

Джоан Роулинг является обладательницей множества престижных литературных премий, в том числе Nestle Smarties Gold Award (трижды), British Book Awards, Children's Book Award (дважды), The Booksellers Association/The Bookseller Author of the Year Award (дважды), Scottish Arts Council Children's Book Award (дважды), испанской премии принца Астурийского.

В 2000 году Роулинг была награждена орденом Британской Империи.

4 декабря 2008 года в 25 странах, включая Россию, в книжных магазинах появилась новая книга Джоан Роулинг "Сказки барда Бидля". Все деньги от продажи книги поступят на счет благотворительной организации The Children's High Level Group, защищающей права детей в Восточной Европе. Однако "Сказки барда Бидля" не поставят точку в поттериане. По словам Роулинг, она планирует также написать энциклопедию по всем частям романа.

Роулинг активно занимается благотворительностью. В частности, она поддерживает фонд родителей‑одиночек и фонд по исследованию рассеянного склероза – болезни, от которой умерла ее мать.

26 декабря 2001 года Джоан Роулинг повторно вышла замуж за эдинбургского врача‑анестезиолога Нила Скотта Мюррея (англ. Neil Scott Murray). В марте 2003 года у пары появился сын Дэвид Гордон Роулинг Мюррей (англ. David Gordon Rowling Murray), а в январе 2005 — дочь Маккензи Джин Роулинг Мюррей (англ. Mackenzie Jean Rowling Murray).

Morcheeba (MOR — середина пути (англ. middle of the road), cheeba — сленговое название марихуаны, то есть «путь марихуаны») — британский музыкальный коллектив, в музыке которого сочетаются такие стили как трип-хоп, ритм-энд-блюз и диско. Образован в 1995 году братьями Полом (в качестве ди-джея) и Россом (клавишник и гитарист) Годфри.

Со времени создания и до 2005 года третьей участницей коллектива была вокалистка Скай Эдвардс, участвовавшая в записи первых четырёх альбомов Morcheeba, а после занявшаяся сольной карьерой.

В 2003 году группа выпустила DVD «Morcheeba — From Brixton to Beijing». Первая часть диска «From Brixton to Beijing» («От Брикстона до Пекина») — живые концертные записи, в число которых вошли и недавние выступления в Китае, и концерт в Лондонской Брикстонской Академии, где Morcheeba исполнила свои самые известные хиты. На второй части DVD размещён документальный фильм, который рассказывает о поездке группы в Китай. В него вошли как «дорожные» и бытовые съёмки пребывания коллектива в Поднебесной, так и записи с концертов. Состоялась эта поездка в марте 2003 года. Одной из изюминок фильма стал сюжет об экскурсии участников группы к Великой китайской стене.

В пятом альбоме группы «The Antidote» (2005) записалась новая вокалистка Дейзи Марти, певшая до этого в группе Noonday Underground. Затем Марти уволили и для концертных выступлений взяли Джоди Стернберг, но тур в поддержку последнего альбома прошёл уже с участием вокалистки Манды (Manda).

В ходе создания альбома «The Antidote» братья Годфри окончательно утвердились в мысли отказаться от постоянного вокалиста. 4 февраля 2008 года Morcheeba выпустили шестой альбом «Dive Deep» с участием нескольких приглашённых музыкантов и вокалистов, включая Judie Tzuke, Thomas Dybdahl, Cool Calm Pete и Manda.

15 февраля 2010 года было официально объявлено о возвращении в группу вокалистки Скай Эдвардс и воссоздании «золотого» состава группы.[1] 7 июня 2010 г. вышел новый альбом группы «Blood Like Lemonade», записанного в классическом составе

Эми Джейд Уайнхаус (Amy Jade Winehouse) родилась в пригороде Лондона 14 сентября 1983 года в еврейско-английской семье.
Ее отец работал таксистом, а мать фармацевтом. Хотя к музыке они не имели никакого отношения, среди родственников Эми, особенно со стороны матери, было немало профессиональных джазовых музыкантов, а ее бабушка по отцу любила вспоминать о юношеском романе с легендой британского джаза Ронни Скоттом (Ronnie Scott). Родители тоже внесли свою лепту в воспитание ее музыкальных вкусов, собрав коллекцию пластинок Дины Вашингтон (Dinah Washington), Эллы Фитцжеральд (Ella Fitzgerald), Фрэнка Синатры (Frank Sinatra) и других великих артистов.

Период увлечения поп-музыкой (Мадонна, Кайли Миноуг и так далее) закончился для Эми годам к десяти, когда она открыла для себя Salt 'n' Pepa, TLC и другие бунтарские хип-хоп и R&B-группы. В 11 лет гиперактивная Эми уже стояла во главе собственной рэп-команды, которую назвала Sweet 'n' Sour и описывала как еврейский вариант Salt'n'Pepa. В 12 лет юное дарование поступило в театральную школу Сильвии Янг (Sylvia Young Theatre School), но через год ее исключили - по причине того, что она, мол, "не проявила себя". С 13 лет Amy Winehouse играла на гитаре и стремительно расширяла свой музыкальный кругозор, слушая самую разную музыку, в основном современный джаз и хип-хоп, а вскоре начала сочинять и записывать собственные песни.

Большой шоу-бизнес открыл Эми Уайнхаус в 2000 году, когда ей было всего 16 лет. Стараниями ее приятеля поп-певца Тайлера Джеймса (Tyler James) ее демо-записи попали в руки менеджеров Island/Universal, искавших молодых джазовых вокалисток. Она сразу подписала контракт и начала выступать как профессиональная певица.

Но до появления дебютного альбома было еще далеко. Прошло больше трех лет, прежде чем в конце 2003 года Эми Уайнхаус представила первый студийный диск "Frank", для которого написала большую часть материала. Как вспоминал Феликс Говард (Felix Howard), основной соавтор Эми в период работы над дебютом, когда он впервые услышал ее записи, у него отняло дар речи. "Это было ни на что не похоже, я такого еще не слышал, - признавался он. - Она умудрилась напугать даже видавших виды джазовых музыкантов. В сессиях участвовали очень серьезные исполнители. И когда она начала петь, они только и могли сказать: "Господи Иисусе!"

Больше всего коллег шокировали весьма откровенные тексты Эми, посвященные главным образом ее бой-френду, с которым она незадолго до этого рассталась. Но не только ему. Скажем, трек "Fuck Me Pumps" - это история о 20-летних девчонках, которые шляются по дрянным клубам, мечтая подцепить богатого жениха. А в песне "What is it About Men?" Эми пытается разобраться в характере отца и причинах его непостоянства в семейной жизни (в свое время она очень переживала развод родителей).

Продюсирование записи легло на плечи клавишника и хип-хоп-продюсера Салаама Реми (Sallam Remi). Джазовые гармонии, сплавленные с элементами соула, поп-музыки, ритм-н-блюза и хип-хопа, чувственное и ироничное исполнение, великолепный вокал, в котором критики расслышали сходство с Ниной Саймон (Nina Simonе) и Билли Холидэй (Billie Holiday), Сарой Воган (Sarah Vaughan) и Мейси Грей (Macy Gray), - все это сразу привлекло к Amy Winehouse пристальное внимание музиндустрии. Рядовые меломаны раскачивались дольше.

Кривая продаж поползла вверх только после того как имя Уайнхаус оказалось в числе номинантов Brit Awards и Mercury Music Prize, а на церемонии вручения Ivor Novello Awards, премии британских композиторов, она удостоилась награды как автор лучшей современной песни - за первый сингл "Stronger Than Me", написанный ею вместе с Салаамом Реми. Летом 2004 года Эми Уайнхаус щедро аплодировали зрители фестивалей в Гластонбери, Jazzworld и V Festival. К этому времени альбом "Frank" успел побывать на вершине британского хит-парада и удостоился платинового сертификата.

В интервью этого периода Уайнхаус постоянно подчеркивала, что ее дебютный альбом - только процентов на 80% ее заслуга, потому что по настоянию лейбла на диск попали некоторые песни и миксы, которые ей абсолютно не нравились. Она была не вполне довольна и аранжировками, так что позднее, уже после издания второго альбома, признавалась: "Я сейчас даже слушать "Frank" не могу, да, в общем-то, и раньше его не любила. Я ни разу так и не прослушала его от начала до конца. Я люблю только исполнять песни на концертах, но это совсем не то, что слушать студийный вариант".

Эми Уайнхаус очень быстро становится одним из любимых персонажей желтой прессы. Конечно, не ее музыка, и даже не вызывающие тексты песен тому виной. Алкоголь и наркотики, скандальные выходки во время тура, скабрезные шутки, неадекватное поведение, оскорбление фанов - журналистам было чем поживиться. Газета "The Independent" уверяла читателей, что Эми подвержена маниакально-депрессивному психозу, но не хочет принимать лекарства. Сама артистка признавалась, что у нее проблемы с аппетитом - "немножко анорексии, немножко булимии", называла себя "больше мужчиной, чем женщиной, но не лесбиянкой", утверждала, что все ее менеджеры идиоты, маркетинг никуда не годится, а промоушен дебютного альбома был ужасным.

Чем активнее артистка куролесила в реальной жизни, тем хуже шли творческие дела, то есть фактически не шли никак. Рекординговые боссы долго ждали от Эми новых песен, пока в конце концов не предложили ей пройти курс лечения от алкоголизма и взяться за работу. От реабилитационной клиники Amy Winehouse категорически отказалась, и вместо того чтобы лечиться, села писать песни. О том, почему она так не хочет отдавать себя в руки врачей, рассказывала ее новая композиция "Rehab", первая ласточка в преддверии следующего студийного альбома. Эми всегда говорила, что стоит ей только начать писать, и ее уже не остановишь. Нужно было только набраться терпения и дождаться этого момента. В это время в ее жизни очень кстати появился ди-джей и мультиинструменталист Марк Ронсон (Mark Ronson), известный по продюсерской работе с Робби Уильямсом (Robby Williams) и Кристиной Агилерой (Christina Aguilera). Эми называла его главным вдохновителем второго альбома.

Через полгода запись была готова, и в октябре 2006 публика познакомилась с первым промо-синглом "Rehab", который тут же катапультировался в британский Тор 10. Изданный следом новый лонг-плей "Back to Black" был принят на ура и к началу 2007 года возглавил английский хит-парад. Даже в истории американской музиндустрии пластинке удалось "наследить": в поп-чарте США с первой же недели она стартовала под седьмым номером - это был второй результат британской певицы после Дайдо (Dido), чей альбом "Life For Rent" сходу покорил 4-ю строчку американского рейтинга.

Второй альбом, в отличие от дебюта, пронизанного джазовыми гармониями, возвращал в эпоху 50-х и 60-х, черпая вдохновение в тогдашнем соуле, ритм-н-блюзе, рок-н-ролле и творчестве женских поп-групп, в частности ансамбля Shangri-Las. Продюсерские обязанности разделили между собой Салаам Реми и Марк Ронсон. Тандем, а точнее трио Уайнхаус-Реми-Ронсон оказалось на редкость удачным, как в коммерческом отношении, так и в творческом. Певице досталась премия Вrit Award как лучшей сольной артистке, а сам диск "Back to Black" номинировался на звание лучшего британского альбома. В конце 2006 года читатели журнала "Elle" назвали Уайнхаус лучшей артисткой Великобритании.

Ричард Армитаж (Richard Armitage) - английский актёр, родился 22 августа 1971 года в Лестере. Обучался в школе Ханкот, позже в колледже Брокингтон и колледже Паттисон. Затем учился актёрскому мастерству в Лондонской Академии Музыкального и Драматического Искусства. В 17 лет присоединился к цирку Будапешта на 6 недель чтобы получить Карту Справедливости. В 2002 году впервые исполнил важную роль в кино. Это была роль Джона Стрэндринга в драме Дом искр. После разнообразных второстепенных ролей в таких фильмах как В постели, Холодные ноги и Абсолютное оружие, Армитаж получил роль свою первую главную роль в драме BBC Север и Юг по роману Элизабет Гэскелл. Армитаж сыграл Джона Торнтона.

В 2005 году сыграл в трагедии Шекспира Макбет. Немного позже Ричард сыграл в фильме Импрессионисты молодого Клода Моне и Алека Трэка в Золотом Часе.Появился в спектаклях Шекспировской Королевской Труппы и различных мюзиклах включая роли Макавити в Кошках.

В 2006 году Ричард Армитаж получил роль Гая Гисборна В сериале BBC Робин Гуд. О своём персонаже Армитаж сказал: „Гай это персонаж моей мечты и я не могу дождаться начала съёмок третьего сезона в Болгарии в Мае. Но всё таки этот сезон будет уже не таким без Люси. Играть убийство любимой женщины очень трудная задача. Я подвергал этот эпизод сомнениям сценаристов. Я всё ещё не уверен что согласен с ними“.

Армитаж появился в Рождественском выпуске Викарий Дибли в роли Гарри Кеннеди. 8 апреля 2007 года Ричард присоединился к актёрам проекта Джордж Джентли Мартину Шоу и Ли Инглеби. Ричард сыграл байкера Рики Диминга. 9 мая 2007 года Ричард Армитаж появился в четвёртом выпуске Мисс Мэри Ллойд - Королева Мьюзик-Холла исполняя роль первого мужа Мэри Ллойд Перси Кортинея. Также Ричард появился в экранизации романа Агаты Кристи Горе невинным. Он играл Филиппа Дюранта.

Армитаж присоединился к съёмочной бригаде шпионского детектива Призраки для создания 7-ого сезона. Его персонаж - секретный агент Лукас Нортс. В марте 2009 года начались съёмки 8-ого сезона. 20 марта в появился в драме Углубление в роли Джона Миллигана.

В настоящёё время снимается в фильме основанном на биографии Ричарда III. Живёт в Лондоне вместе со своей девушкой.

Фильмы:
Север и Юг (сериал) (2004)
Робин Гуд (сериал) (2006-2009)
Клеопатра (ТВ) (1999)

Будущие проекты:
Первый мститель (2011)
Хоббит (2012)

Шон Марк Бин (англ. Sean Mark Bean; род. 17 апреля 1959) — английский актёр театра и кино, исполнитель, среди прочего, ролей Вронского в «Анне Карениной» (1997), Боромира в кинотрилогии «Властелин колец», Одиссея в «Трое», Алека Тревельяна, агента 006 — противника Джеймса Бонда в фильме «Золотой Глаз», роли Ричарда Шарпа в телесериале «Приключения королевского стрелка Шарпа» (англ.), а также роли Эддарда Старка в телесериале «Игра Престолов».
Шон Марк Бин — старший сын Риты и Брайана Бинов (есть младшая сестра Лорэйн). Бин родился в районе Хандсворт(англ. Handsworth), Шеффилд, Южный Йоркшир, Англия. Отцу Бина принадлежал цех металлоконструкций, который он создал вместе со своим коллегой. В этом бизнесе было занято 50 человек, в том числе мать Бина, которая работала секретарём. Несмотря на экономическую стабильность (Брайан был владельцем Rolls-Royce Silver Shadow), семья Бинов так и не оставила свой микрорайон, потому что они предпочли остаться рядом с друзьями и близкими. Будучи ребенком, Бин разбил стеклянную дверь из-за спора о ножницах. Кусок стекла остался в ноге, он немного препятствует его ходьбе и оставил большой шрам. Этот несчастный случай помешал ему преследовать свою мечту — профессионально играть в футбол. В 1975 году Бин покинул общеобразовательную школу Брука с двумя обычными уровнями(O Level) в области искусства и английского языка. После работы в супермаркете и другой для совета, Бин начал работать на фирме своего отца со дня открытия Ротеремского колледжа искусств и технологий чтобы пройти курс сварки. В то время как он был в Ротереме, он наткнулся на класс искусства и решил заняться искусством. После посещения курсов в двух других колледжах, один в течение половины дня, и другой менее чем в течение недели, он вернулся в Ротеремский колледж, где он наткнулся на драматический курс, на который он впоследствии был зачислен. После нескольких спектаклей в колледже и одной в Ротеремском городском театре, он подал заявление и получил стипендию для обучения в Королевской академии драматического искусства (RADA), начиная семилетний курс в январе 1981 года.

Джон Го́лсуорси (англ. John Galsworthy; 14 августа 1867, Кингстон-Хилл, графство Суррей — 31 января 1933, Лондон) — английский прозаик и драматург, автор знаменитого цикла «Сага о Форсайтах», лауреат Нобелевской премии по литературе (1932).

Джон Голсуорси родился 14 августа 1867 года в английском городе Кингстон-Хилл (графство Суррей), в зажиточной семье. Учился на адвоката в привилегированной школе Харроу, затем в Оксфордском университете. Однако Голсуорси, судя по всему, не видел себя в этой профессии и вместо того, чтобы начать карьеру в юриспруденции, уехал путешествовать за границу, где формально он должен был смотреть за семейным бизнесом в сфере морских перевозок.

Во время своих путешествий он на рейсе из Австралии встретил Джозефа Конрада, который на тот момент был первым помощником капитана и с которым они стали близкими друзьями. Именно Голсуорси убедил Конрада публиковать свои рассказы о путешествиях, став своего рода инициатором литературной карьеры второго.

В 1905 году Голсуорси женился на Аде Пирсон (1864—1956), бывшей жене двоюродного брата. В течение десяти лет до этой женитьбы Голсуорси тайно встречался со своей будущей женой.

В 1921 году совместно с Кэтрин Эми Доусон-Скотт основал ПЕН-клуб; стал его первым главой.

В 1929 году за заслуги перед литературой стал членом Ордена Заслуг.

В ноябре 1932 года Голсуорси была присуждена Нобелевская премия по литературе. Он в это время страдал от сильных головных болей в результате неуклонно росшей опухоли мозга и английские писатели смогли поздравить коллегу только заочно.

Голсуорси скончался 31 января 1933 года в Лондоне.

Первой книгой, опубликованной Голсуорси в 1897 году, стал сборник коротких рассказов От четырёх ветров. Эта и несколько последующих работ были им изданы под именем Джон Синджон. Его первая пьеса Серебрянная коробочка вышла в 1906 году и имела успех, за которой в том же году последовал роман Собственник, первая книга из трилогии о Форсайтах. Хотя Голсуорси писал и пьесы, и романы, он в этот период всё-таки предпочитал работать над пьесами, основной темой которых, как и у многих других писателей того времени, были классовые и социальные взаимоотношения.

Однако сейчас Голсуорси лучше известен благодаря своим романам, особенно Саге о Форсайтах, трилогии об одноимённой семье. В этой трилогии, как и в других романах, подробно описана жизнь социальных классов, особенно высшего слоя среднего класса. Несмотря на симпатию к своим героям Голсуорси показывает их замкнутость, снобизм, жадность и тлетворные моральные принципы. Он считается одним из первых писателей Эдвардианской эпохи, кто поставил под сомнение идеалы общества, превозносимые в более ранней литературе Викторианской эпохи.